Réalisation-Montage Audio Vidéo

SP08 : Réalisation-Montage Audio Vidéo

Description

La formation Réalisation-Montage Audio Vidéo  vous permet, d'acquérir les l'essentiel de la réalisation et du montage. Elle combine à la fois les techniques de prise de vues et du montage vidéo. Ceci facilite une polyvalence de l'apprenant et l'aide à se démarquer sur le terrain. La  particularité de cette formation est qu'elle se déroule en alternance, conciliant directement théorie et exercices pratiques.

Objectif

Ce parcours de formation offre à l'apprenant les compétences permettant d'opérer comme :

• Assistant réalisateur
• Monteur vidéo
• Caméraman
• Eclairagiste
• Etc

Qui peut être intéressé par la formation réalisation et Montage Audio Vidéo?

Cette formation Réalisation-Montage Audio vidéo intéresse :

Toute personne souhaitant s'initier à la prise de vues et au montage vidéo d'un sujet.

Réalisateurs, monteurs, techniciens du cinéma et de l'audiovisuel, scénaristes, artistes interprètes, techniciens du spectacle vivant, intermittents du spectacle, artistes-auteurs, responsable de communication ou du marketing, vidéastes indépendants.

VAE : Diplôme de qualification professionnelle délivré par le MINEFOP

Durée :

Classique : 07 mois école et 03 mois de stage

Alternance : 06 mois école et 06 mois en studio

Coût : 365 000 (classique) ou 400 000 FCFA (en alternance)

Programme

Module 1 : GENERALITE SUR LES METIERS DE L'AUDIO VISUEL

Module 2 : LA REALISATION

Notions générales

-> Réaliser une fiction, un film d’entreprise, un clip, un documentaire, ou un reportage !

-> Quelques notions générales d’images :
- Les grosseurs de cadre
- Le placement de la caméra
- Les formats films
- Les formats vidéos
- Les mouvements de caméras
- La vitesse
- La lumière

-> Quelques notions générales de son.
-> Quelques notions générales sur le montage.

Réaliser, de L’écriture à la Postproduction

-> L’écriture : fait-elle ou non partie du métier de réalisateur ?
-> Choix des décors.
-> Elaboration du découpage et du Story-board.

-> La mise en scène des comédiens.
-> Diriger une équipe.

Module 3 : INTRODUCTION PRISE DE VUES ET CAMERAS

• Introduction à la prise de vues vidéo, historique des techniques qui nous amènent aux caméras actuelles
• Présentation des différents types de caméra
• Présentation des 4 grands réglages de base de la caméra : Exposition, Balance des blancs, Mise au point, Cadrage / focale
• Installation et équilibrage du trépied
• Exercices pratiques sur plan fixe

Techniques de prise de vues et spécificités

• Elargissement des techniques de prise de vues et introduction à la réalisation (Reportage, Doc ou fiction)
• La règle des tiers, points de force et l’art du cadrage
• Les valeurs de plan
• Les focales et leurs usages spécifiques
• La profondeur de champ et l’utilisation du basculement de point
• Exercices pratiques sur plan fixe

Technique prise de son et interview

• Les techniques de prise de son en vidéo et en interview
• Présentation des différents micros et de leur usage spécifique
• Installation et réglage des micros
• Prise de son perché (si demande spécifique)
• L’interview et sa mise en œuvre technique (posée et en action)
• Exercice pratique : Réalisation d’un interview qui synthétise tout ce que les stagiaires ont appris jusqu’ici en prise de vues et prise de son

Plans et mouvements de cameras

• La réalisation à travers les notions de filmique et de pro-filmique
• Notion de séquence cinématographique
• Règle des 3 plans minimum (3 focales, 3 axes) pour reconstituer une action
• Règle des 30°
• Règle des 180°
• La notion de raccord
• Les mouvements de caméra
• Exercices pratiques en fonction des profils des stagiaires :
• Tournage d’une séquence d’action, tournage d’un petit reportage fictif, exercices de mouvements de caméra (travelling épaule)
• Exercice de panoramique sur trépied et à la main

Initiation à l’éclairage

• Introduction aux notions d’éclairage et de mise en lumière
• Présentation des 3 situations d’éclairage possible :
  • Uniquement lumière ambiante
  • Avec lumière d’appoint (Minette et Réflecteur)
  • Eclairage entièrement reconstitué (3 points)
  • Compensation d’un contre-jour
  • Présentation des techniques d’éclairage 3 points et des matériels nécessaires (projecteurs, gélatines…)
• Exercice pratique : Réalisation d’une interview en condition studio (éclairage 3 points autonome)
• Conclusion de la semaine et Retours éventuels sur certains points à la demande
• Visionnage et analyse des rushes des exercices de la semaine au fur et à mesure

Module 4 : MONTAGE VIDEO

Les notions de base

• La Vidéo et le son : HD, 4K … Le créative cloud
• L’interface adobe Première Pro
• La méthodologie d’un montage
• Les préférences et les raccourcis

La gestion des médias

• Organisation des rushs, musiques, sons sur le disque dur
• Comprendre les métadonnées
• Paramétrer un projet Importation des médias natifs

Le dérushage

• Les outils de dérushage: le chutier, libellé, les mots clés, les marques…
• Méthodologie de dérushage, visionnage, tri et classement
• Les systèmes de requête croisé

Le montage image

• Présentation des 3 grands modes de montage : assemblage, insertion et superposition
• Méthodologie de montage en fonction du type de film
• Les fenêtres : source, programme et séquence. Le dérushage: icônes, sélection in et out ..
• Gestion des éléments sur la timeline : lier, associer, imbriquer… Glisser – déposer, insérer, remplacer, incruster…
• Les outils de montage: sélection propagation, modification compensé, cuter.. Montage 2, 3, 4 points
• La fenêtre de trim (T)

La gestion de l'audio

• Types médias et de pistes : mono, stéreo, les canaux Normalisation des médias : niveaux, gain audio et vu-mètre
• Enregistrement d’une voix off
• Le montage son : méthodologie et outils
• Les fondus audio
• Pré-mixage
• Mixage simple avec les keyframes
• Effets et traitements sonores

Les effets vidéos

• Les transitions vidéo
• Les attributs : Trajectoire (recadrage…), opacité, modification de la vitesse (ralenti et accéléré)
• Différences des deux fenêtres : effets et options d’effet Appliquer des effets standards : trajectoire, opacité ( fusion) recadrage, flou, vitesse…
• Animation des effets par les images clés

Titrage et Habillage

• Création de titre avec l’outil texte
• Animation personnalisée du titre
• Générique défilant avec le titrage hérité
• Habillage : bandeau, intégration de logo

L’étalonnage

• Les notions d’étalonnage : pré-étalonnage, Etalonnage 3 voies
• Méthodologie : Choix de l’image de référence et neutralisation du contraste et de la couleur
• Les outils de contrôle (domaine lumétri): parade rvb, vectoroscope, forme d’onde YC…
• Paramétrer l’effet couleur lumétri : les réglages de bases, les courbes rvb et de saturation, des looks …
• Copier et coller un effet d’un média à un autre

L'exportation

• L’exportation avec Premiere
• L’exportation par lot avec Media Encoder
• Les différents formats et codec d’exportation en fonction des diffusions
• Les différents supports : Tv, web ( youtube, facebook…), dvd
• Gérer la qualité et le poids du fichier master

Module d´accompagnement

- Développement personnel

- Projet professionnel (stage)

-Power point (présentation du rapport de stage)

-Soutenance